本帖最后由 极品玉典 于 2021-6-22 13:27 编辑
有时候,意趣的不止原料本身,而是隐藏在他们「内部」空间和「之间」狭缝的万妙。与灵感对话,与创意对话《两处闲愁牌》其设计呼应了城市人文和特有的场所氛围。所有的空间元素及意向都自然而然地发生!
《两处闲愁牌》 想象窗外,一叶扁舟,形如新月,波纹涤荡,与窗内的场景相映成趣,形成环境的延生和互动。带给人无与伦比的视觉震撼。层次分明的雕刻技巧,打造出丰富的明暗变化。
老朋友痴迷青花玉的收藏,这是他众多藏品中的一块,虽未经历雕琢,但不难看出料子的上乘。厚实,简约的黑白分明,干净利落的色彩结构。细度也棒,带来轻奢雅致的高级质感。此等好料,必做人物。关于仕女题材的想法,与好友也是一拍即合。
设计图最引人注目的无疑是那富有韵姿的仕女。深推之后,李老师通过模糊二维和三维之间的边界,得到富有层次感和张力形状和阴影,为素雅的空间注入一抹悦动的亮色。白肉渐渐突显出来,在设计仕女的同时,表面残留的黑色,巧做桌上的一尊酒壶,渐变的黑灰色做正在摇曳的蒲扇,这些物件把整个视觉都变的立体了起来。
美女依在桌边,手托香腮的动作采用深浮雕表现形式,将平面表现赋予一定的立体感。她宛如凤凰归巢,留下万丈余辉,成为点睛之作。窗外微微低垂的芭蕉叶,更增加了整件作品的层次感,仿佛它也在偷偷的欣赏这仕女动人的姿态。
黑色部分设计,依建筑原本的体块感以“庭院风”的形态意境为原型,同时取最具江南的居住方式,营院落而居作为设计概念,形成青花烟雨江南的奇妙氛围。
树枝悬空眼前的设计,带来了视觉的体量感。整个院落风格,简洁利落的线条与立体的高墙相得益彰,营造出大户人家冷峻而高级的室内氛围。而墙上的诗句,代表书生对心上人,见而不得的思念。“一轮明月,洁白无瑕,一种相思,两处闲愁”
微光奕奕凌天河
从线条、质感、形态到色调,从窗外、窗内、而至整个场景设计一气呵成墙面的立体造型与皎洁的月光共同勾勒出人与人交流的空间尺度。
仰望苍穹,那些遥远的星辰都是夜空的「装点」星辰闪烁下,是书生独自一个人的两处闲愁一轮皎月释放点点微光,照亮了思念的天河,试问,此刻是否你也在想我。
作品欣赏《两处闲愁牌》
设计是生活的紧密相连,设计是契合,设计是平衡的,设计是生长的,这些始终是融入每一次设计旅程的灵感来源。 用厚薄的变化来表现景深,原料色调变化之中恰到好处的创作,会让作品层次感更为丰富,这就是我们所说的”光影“的概念。 基于这样的初心起点,我们的设计首先回归生活的本质。基于生活为点,去解读生活,深挖客户对生活的需求,去探求原料空间的特质,以设计构建起空间的格局与细节体验,以生活场景链接起作品空间的互动关系。 感言: 作品在不久前的《2021年玉雕神工奖》上,有幸获得了银奖。同时也得到了广大玉友和评委的肯定,极品玉典在此衷心的感谢各位的喜爱,我们也会继续努力,给大家带来更多更好的作品,谢谢大家!❤ |